Corso di Fumetto

 MODULO 1: I Personaggi - Struttura e costruzione di una figura umana: · apprendere le differenze anatomiche tra figure maschili e femminili · imparare a disegnare le differenti corporature · definire l’età del personaggio attraverso accorgimenti anatomici. - Dettagli: parti del corpo · Gli occhi, il naso, la bocca, le orecchie e le acconciature · Rapportare i dettagli anatomici facciali alla natura dello stereotipo di riferimento del personaggio. · Le mani e i piedi e la loro struttura. - Il Movimento del Personaggio · Imparare a disegnare i movimenti elementari del corpo · Le linee cinetiche · Rendere l’interazione tra movimenti di due o più personaggi nella stessa inquadratura - Le Espressioni del Viso · Descrizione visiva dell’emozione del soggetto · Le espressioni e il carattere - Caratterizzazione del personaggio secondo stereotipi · Gli elementi che definiscono l’eroe · Gli elementi che definiscono il co-protagonista · Gli elementi che definiscono i personaggi femminili · Gli elementi che caratterizzano l’antagonista

MODULO 2: L’Ambiente - La prospettiva in funzione dell’inquadratura · I piani e i campi · Visione prospettica dall’alto · Visione prospettica dal basso · Scorci laterali · Resa prospettica estrema (con deformazione) - Il Paesaggio · Sfondi ed elementi urbani · Sfondi ed elementi naturalistici · Definire l’atmosfera dell’ambiente - Gli accessori · Gli elementi del quotidiano · Gli elementi del fantasy · I diversi tipi di abbigliamento - Interazione personaggio-ambiente · La corretta collocazione del soggetto all’interno dello spazio · Le proporzioni soggetto-ambiente · Le proporzioni soggetto-accessorio

MODULO 3: L’Azione - Scandire il tempo · Resa del momento rapido · Fermare il tempo con le inquadrature · Equilibrio tra l’immagine e le parole - Resa del momento drammatico · Il colpo di scena · Comunicare il cambiamento di umore · Differenze tra momenti significativi e gags - Inquadrature dinamiche · Le pose estreme · I colpi e gli urti · Inquadrature a tutta pagina

MODULO 4: L’intervento digitale con Adobe Photoshop - Colorazione in digitale · Colorazione piatta · Creare le sfumature - Inserire le onomatopee · Caratterizzare graficamente un’onomatopea - Inserire i balloon · Trovare la giusta collocazione per i dialoghi · I vari tipi di nuvole e le loro funzioni

MODULO 5: La Sceneggiatura - La scelta dello stile · I differenti stili · Gli elementi narrativi che caratterizzano uno stile · Il rapporto tra stile narrativo e stile grafico - Le Gags · Dedurre gli elementi che scatenano ilarità · I vari livelli di comicità · Elencare i tipi di gags più usati - Gli elementi basilari di un racconto a fumetti · L’introduzione e l’apertura · La trama e l’intreccio · Ordinare le azioni secondo causa e conseguenza · I finali · Fare la trama e non subirla.